《歌手》成内地明星“照妖镜”：中国乐坛能唱的还剩几个？（组图）

修音的作用似乎早已变味，明明是用来进行细微调整的技术手段，反倒在很多时候“喧宾夺主”，成为一些人得以自称歌手的最大助力。

作者｜斯坦利

资深媒体人

出人意料，此前并没有被业界看好的《歌手2024》，因为直播效果而热度直接起飞，连续多日霸榜微博热搜。据统计，在各个平台共收获超过1300个热搜，成为上周末持续至今最不可错过的娱乐话题。

《歌手2024》的舆论被彻底引爆，重点正是来自美国的歌手香缇·摩尔（Chanté Moore）和来自加拿大的凡希亚（Faouzia）收获了前两名。此时网友才发现，此前总认为可以内定本届歌王的华语天后那英，居然是在场唯一可以在vocal实力上与两位外国歌手“一战”的本土歌手。即便如此，当她献唱完几乎完全没有失误的《默》之后，也仅获得第三。

从“对抗洋人是叶赫那拉氏的宿命”“格莱美大战草莓音乐节”到社交媒体上到处“摇人”来参加华语乐坛保卫战，网友玩起梗来不亦乐乎，却忽视了一点：到底是他们没有受邀请来，还是他们不敢来？

在如今的乐坛来说，竞技音综已经足够卷，直播的竞技音综更是如同歌手们的高考。直播带来的压力，足以让那英都不断“手抖”。

《歌手》曾经也是有直播的。作为一个已经播出超10年的综艺IP，《歌手》曾打造一首又一首经典，许多现场至今令人回味，也让大家认识到黄绮珊、林志炫、邓紫棋等众多宝藏歌手。 但在过去，除了总决赛之外，该节目均为录播；每年总决赛与常规赛歌手发挥的差异，也都会成为热搜话题。

今年的《歌手2024》，是首次全程以直播的形式与观众见面。或许可以这样来看：过去，是经过12次模拟考，最终才站上高考的舞台；而这次，每场都是高考。

直播有着不可预知的风险，但也有其独特的魅力。正如许多歌手认同的那样，每一次的live现场都是独一无二的，对细节的不同处理、跟随伴奏的即兴、小小的瑕疵、当时的心境，甚至车祸、忘词，都是构成其魅力的一部分。

当然，这种“魅力”，是对成熟稳健的实力派歌手而言。对许多基本功并不扎实的歌手来说，没有修音的直播，堪称“社死现场”。

修音并不可怕。在歌手嗓音出现问题、录音条件一般时，修音只是制作专辑时的必要一步，毕竟没有人能多次演唱一首歌而完全不走音，对一首近乎堪称“永久保存”的歌曲来说，录音室版本追求的就是稳定与精准。

但如今，修音的作用似乎早已变味，明明是用来进行细微调整的技术手段，反倒在很多时候“喧宾夺主”，成为一些人得以自称歌手的最大助力。

在科技的大力帮助下，一首首歌被拆解成了每一句甚至每一个字，只要能在一遍遍的素材中找到能用的每个字，就能在修音大法的拼凑下完成一首歌。

修音带来的最直接的后果，就是越来越多的歌手失去了高品质现场演唱的能力。当一个又一个的音乐综艺此起彼伏地出现，修音师们也变得忙碌而抢手。

无修音直播的《歌手2024》，不仅仅代表一门大考，更是掀翻了华语乐坛的遮羞布。看看当“叶赫那拉英子大战八国联军”这个梗出现后，网友们“摇人”一直呼唤的那些名字，就能发现在观众心里也是有数的——中国能唱的，当然有，但不多。

或许有很多观众并不清楚，能开演唱会、能上音乐节和能登上无修音的直播音综用最顶级的设备唱歌，其实有着本质的差别。

演唱会、音乐节宽广的场地和混响极大的音响，带来的是磅礴的气势，但用着顶级设备的直播节目，会将歌手的细节纤毫毕现地呈现在观众的电视上，哪怕半个调的走音也会听得一清二楚。

这也可以理解那英为何在演唱前不断紧张：此前参加的一个又一个音综都是录播，就算出现小瑕疵也完全修得回来，但《歌手2024》里的瑕疵可以被全国观众清晰地听见。无修音就是无兜底，反倒没办法挥洒自如。

如今在社交上，我们能看到一位又一位华语歌手“应战”的发文，但《歌手2024》总导演洪啸在采访中曾说过：“邀约过程中，碰到过很多歌手因为直播的事情婉拒了。因为直播要满足实力、胆量、歌手档期的三大要素，能来到舞台的歌手就寥寥无几。”

不知在这些“应战”的歌手中，有多少是曾经节目组邀约过却又婉拒的，又有多少是原本就没打算在没有修音的情况下，与观众直播见面的？

正如节目组在官微所说的那样，该节目“有严谨的赛程体系、公平公正公开的竞演规则，我们将根据各位歌手的档期，进行后续邀请”。

当网络热度不断走高，无数以vocal见长或者自以为以vocal见长的歌手都希望前来分一杯羹时，节目组更需要的是冷静，按照已经规划好的节奏进行邀约与播出。

这甚至是对国内音综观众的一次阵痛，听了太久修音之后的live，此时才意识到：原来那些美妙的歌声，其中“科技”含量不小，都是“美颜”开满之后的结果，而真正的直播中的“素颜”，并不一定那么完美，却真实生动。

当华语乐坛这层遮羞布被《歌手2024》揭开，或许我们才有机会坐下来谈谈看：歌手这碗饭究竟应该设立怎样的门槛，华语歌手的唱功究竟发展到了怎样的阶段？