Jonathan Anderson 一个艺术狂热分子
深秋的北京,西二环的一个小四合院儿走进来五六个老外,走在最前面的人一进门,看到坐在院子里银杏树下两个穿着一红一蓝、层层叠叠针织衫的女孩子就笑了起来:“你们看起来太可爱了。”一边打着招呼,一边熟练地帮女孩儿们调整帽子的角度。
于是就有了下面这张合影,照片中间闭着眼睛若有所思的爱尔兰男人,是Loewe的创意总监Jonathan Anderson。
华依澜(左)Jonathan Anderson(中)宋雨诗(右)
模特服装 LOEWE罗意威2019圣诞系列WILLIAM DE MORGAN
“在梦里”,Anderson跟着一只水獭进入了奇幻森林。森林的池塘里,穿青蛙帽衫的人捉住了小蜻蜓;穿着恐龙装的人在悬崖上守着远处的月亮;大鸟被火焰点燃;在危险中脱身的水獭从陶艺大师Williamde de Morgan(1839~1917)做的一个陶瓷瓶子里逃了出来,变成了一个针织水獭背包……
这其实是罗意威Williamde de Morgan系列的定格动画宣传片《水獭的故事》。
说起水獭的性格,Jonathan Anderson那双能把人牢牢吸引的宝石色蓝眼睛,闪过一丝狡黠的光。那表情,像极了小时候班里聪明却又最爱捣鬼的男生。一时间,面前这位成熟的设计师、古老皮具工坊的创意总监,竟然露出点儿孩子气。好像一下子回到了2013年,刚刚加入Loewe时的青涩模样。
六年的时间,他将Loewe从一个人们印象中古老的皮具品牌,打造成了一个优雅的、以手工艺为基础的、充满艺术化气息的品牌。
Anderson用这种跳脱出传统的方式,将手工艺原本的灵魂交还到工匠手中。这些能工巧匠和他们的精湛技艺,曾经像是被藏起来的秘密——这个有着百年历史,曾为皇室、名人制作皮具的品牌,拥有世界上最棒的小牛皮面料。而这一切,曾经并不为人所知。
Anderson半开玩笑地说,跟消费者聊天才明白,在不少人眼中,这些手袋就像是树上长出来的,很多人不明白它们是由一群非常充满智慧的人亲手完成的作品。“现代手工艺最重要的是耐心。不仅仅是制作一个手袋,而是关于一个共同体,关于环境,关于我们如何以人为本去制造事物。”
他将手工艺的概念重建,通过罗意威工艺奖以及讨巧的动物手袋去展现。“看到小动物的时候,每个人心中孩子气的一面都会被唤醒,会露出笑容。它们是我藏在Loewe中的幽默感。”你一定猜不出,就连“水獭的故事”也是Anderson借由定格动画,来展现手工艺和耐心的方式。
Jonathan Anderson说出这句话,一点儿都不让人吃惊。你何时见他在Loewe做过直白生硬的“跨界合作”?“如果和一个有名的品牌合作,不过是给现有的时装产业多加一个已经存在的产品,那对我来说是没有意义的。我想要做更多复杂的内容。我认为消费者不会喜欢不断重复的东西,反正我不喜欢。或许我所做的事情不会被大众疯狂追捧,但是到头来,为什么要变得大众化?流行主义并不具备很高的价值。”
模特:华依澜
模特服装 LOEWE罗意威2019圣诞系列WILLIAM DE MORGAN
把一件已经足够有名的东西变得更有名,在他眼中,就是那个“简单”的事情。而把一件无人知晓的事物变得让人想要了解,才有足够的挑战性。比起和现有的品牌合作,Anderson更愿意与几百年前的艺术家进行跨越时代的对话。
William de Morgan,一个改变了整个欧洲家居装饰风格的陶瓷艺术家,在Anderson眼中,不仅是有趣的交流对象,也再次将手工艺放在了最重要的位置。
受到祖父的影响,Jonathan Anderson也对陶瓷艺术品痴迷。据说在他英国的家里收藏着许多英国女性陶瓷艺术家Lucie Rie的作品。Rie将陶瓷丰富的历史,包括那些来自中国、日本百年前的陶瓷制品中的古老元素抽离,留下其现代气息并运用到自己的作品中,这正是Anderson为之痴迷的原因。
“现在我可以去逛胡同了对吗?”拍摄结束后,Jonathan Anderson打算去完成上次来北京时未尽的心愿——在老北京的胡同里走走,顺便碰碰运气,看能不能遇到些古老而迷人的陶瓷。
不知道下一个系列中负责传递他个人幽默的小动物,会不会是中国的某只灵兽?
摄影/章超
编辑、文/Abby.Z
采访:Yve Xu
后期:Ming Lu
发型/泽南
化妆/Noriko
形象/猪GK
模特/华依澜(Dov亮福模特)、宋雨诗(行知模特)
服装统筹/陈譞、梓子