今年最后一部国产爆款,终于来了
上周六,《三体》动画终于开播了。
截至目前,有 1.3 亿播放量,将近 600 万人追番。
弹幕塞满了进度条的每个角落,评论区氛围堪比提前过大年。
这两天,豆瓣短评相继出现,原著粉对情节改编各有各的分析。
不变的共识是,能看到创作方的诚意和决心。
当然,单是一个动画作品上线,并不足以点燃数万网友的澎湃激情。
作为中国科幻界的顶流 IP,三体各个版本的影视化改编都备受瞩目,稍有风吹草动就爬上热搜。
电视剧版《三体》,光是选角就沸沸扬扬传了多年,前两天出现在央视 2023 电视剧片单中。
再往前,网飞也放出了《三体》的预告片,还发布了第一季已经杀青的消息。
不过这次率先杀出改编重围的,是由 B 站主要出品制作,三体宇宙联合出品,艺画开天联合出品承制的——
《三体》动画版。
在当下的环境中,在此前三体改编数次烂尾失败的案例中:
《三体》改编上映,这本身就是国产内容的一次突破。
还是想先聊聊,《三体》动画处在一个怎样的创作环境里。
一个词,狭窄。
今年爆款多了,创作之路也越走越窄了。
古装和爱情剧成为内容创作大热门,其他题材几乎没有叫好叫座的新品出现。
以云和平台公布的数据为例,今年全网热播的网络剧,前七部中只有一部不是古装题材。
现在网上所谓的 s 级大制作,明星阵容强悍,内容深度降级。
世界观架空,主题轻量化,小而美的作品成为创作赛道上的流量之王。
不光内容题材缩水,内容规模也在变小。
今年衍生出了 " 微短剧 ",一集时长三五分钟,剧情篇幅在 10 集以内。
竖屏影视成了创作新风口。
精致,不需要观众费神费力,同时也缺少大体量作品独具的大气美。
一些微短剧的投资人在接受采访时说,现在的年轻人习惯了快节奏生活。
剧集更短,爆点更多的微短剧,更符合年轻人的审美准则。
然而观众的品味,真的停留在 " 电子榨菜 " 上吗?
当然不是。用数据说话:
好莱坞史上最贵电影《阿凡达 2》,制作成本将近 4 亿美元。
电影开启预售两天,预售总票房突破 5000 万,比《长津湖》的预售规模还大。
讨论上载智能技术与科技寡头的《万神殿》,六万人打出 8.8 高分。
它的开篇,神像层层剥落,露出大脑和神经网格,这已然暗示了剧情的基本格调:
它的主题超出了讨论科学技术的范畴,科技的外壳一层层剥落,观众看到的是人性的恶意与救赎。
万神殿里没有神,只有想要称神的凡人,以及被科技成果吞噬,跌入万劫不复的贪心汉。
内容之外,在叙事手法上,《万神殿》若干条线索缠绕并行,十分烧脑。
三位被上载智能系统奴役了大脑的主角依次亮相,形成三股势力,他们对待现代科技的态度截然不同。
这部作品致敬了《楚门的世界》《黑客帝国》《HER》《红辣椒》等多部剧作。
内容包含女儿对父亲的拯救,恋人之间的相爱与分别,还带着种族、政治、世界大战等多条故事线。
豆瓣小组里,观众们开了一个又一个帖子分析其中的哲学理论。
也就是说,观众依旧渴望更有分量感、情节充实的好内容。
同时,大家有解读复杂内容、消化宏大叙事的能力。
在这档口,《三体》动画开播。
从前两集的创作水准来看,《三体》动画没白 " 鸽 ",对得起观众的等待。
《三体》原著所蕴含的内容,不光是外星文明与地球文明的碰撞。
上天入地,从哲学到科学,从个人心理到宇宙博弈。
比如ⅠⅡⅢ型文明,智子工程、智子盲区,面壁破壁计划。
这是三体 IP 的独特之处,也是三体改编的一大门槛:
很多高深复杂的理论,此前只存在于大刘的笔下,没有科学证实,也没有数据模型。
书粉内部,还分为各种各样的派别,无法对抽象概念有统一的认知。
B 站副总裁、《三体》动画项目负责人张圣晏在接受采访时说,这些理论模型的建构,全靠创作者的想象力。
动画版改编,就相当于一帮三维生物,企图用二维画面,制作四维空间。
先聊聊动画的基础盘,也就是画面质量、技术水准,以及叙事手段,目前来看足够支撑剧情发展。
比如开头第一幕的 " 古筝行动 ",使用最多的就是长镜头。
乌云密布的阴沉天空、翻滚的浪花,这些细节都在开局打造出 " 审判日 " 号即将驶向覆灭的紧张氛围。
也有比较真实的还原。
若说技术水平决定一个动画能不能启航,那么讲故事的能力则决定这动画能走多远。
作品开篇即是原著第一部末尾的 " 古筝行动 "。
也就是说,《三体》动画改编是在第一部的基础上,展开第二部最精彩内容的讲述。
如何在这跨越千百年历史的宏大内容里进行取舍,这对剧情的策划能力有相当的要求。
在我看来,审判叶文洁的环节,很好的起到了衔接大背景和新故事的作用。
从叶文洁的口中,可以得到对当下危机描述的层面。
最直观的,她把三体与地球文明的冲突抛了出来:三体人,已经出发。
另一方面,应对外星文明的根本武器,科学,正在被智子堵死。
接下来,动画用两条缠绕在一起的人物线索,反复验证了叶文洁的话。
罗辑在课堂上告诉学生,智子的出现在微观层面搅乱了基本规律,使得科学的来源被掩盖。
另一端,丁仪一方在做粒子对撞实验,试图控制对撞机的距离和数量,对智子做最后的挣扎。
两人的故事以一种交叉的方式展现,看似观点矛盾,相互博弈。
实则共同论证了,在危机纪元,人们都在用自己的形式逻辑,或自处,或保卫自己的星球。
这种草蛇灰线的叙事结构,十分考验观众抽丝剥茧的能力。同时也是在无形之中对观众的信任。
比较令人惊喜的一点是,相比于这两年我们所看的国外科幻短剧,《三体》动画在一定程度上保留了国产特色。
比如画面中随处可见的街景,在表现危机纪元压迫感同时,还带了不少中国元素。
阴沉沉的末世感之下,街道上的小吃摊、早上八点人头攒动的地铁,还有不少烟火气。
高楼上的警示牌," 共克时艰 "" 主流防御 ",依然是富有中国特色的宣传方式。
《三体》动画版开播之前,刘慈欣就发表了演讲:
面向宇宙,人类只是一粒尘埃。
面向人类自己,宇宙是一具死尸,而我却活着。
这也是目前来看《三体》动画最深刻复杂的情绪。
在表现所谓宏大题材的同时,动画把情节具体到社会中的每一个人,兼顾了原著的人文关怀。
开头古筝行动的大场面里,藏着不同人物面对文明侵袭的不同态度。
古筝行动,就是史强等人是为了获取三体信息,提出要在巴拿马运河上横拉若干条纳米细线 " 飞刃 ",将装有三体信息的巨轮横向切割开来。
从宏观来看,横尸遍野、运河被血染红,船上接连爆炸,桅杆、船帆淹没在熊熊烈火之中。
火势之下,包含人类面对危机时必须要做出的取舍。
轮船上有数百无辜的船员,科学家团队在制定方案时,冷酷的一派表示,总有人要为地球的生存做出牺牲。
行动进行时,汪淼无法面对伤及无辜的现实,将头埋在胸前,不愿目睹这场灾难。
死的残酷、生的怜悯与脆弱,都融汇在宏大的镜头中。
还有男主罗辑这条线,也因为还原了原著的人文气质而变得饱满丰富。
课堂上他向同学们传授的观点是,地球文明去向如何,人类很难改变。
我们能守好的,就是所谓 " 自我的边界 "。
对此,他对生活的态度就是及时行乐。早八赶地铁,永远会迟到;喜欢跟学生坐在地上开研讨会;举止有些风流。
而下一刻,女友就在十字路口发生车祸,罗辑眼睁睁看着死亡事故发生。
此前说过的 " 生命边界 ",就在动画里几分钟之内被打破。
末世来临,没有人能自顾自逃脱。
罗辑在动画中的形象是多面的。他并非完全意义上的风流、随性、对现实世界满不在乎。
第一集中,罗辑出车祸时想要保护的公文包里,有白月光庄颜的笔记本。
这是他与史强合作,开始真正意义上研究三体文明的线索。
两条线索一深一浅,就像一个活人的一体两面。
在塑造罗辑的时候,能看到原著中其他未出场角色的影子,以及辩证的哲学思考。
三体人的到来不可逆转,无论人们逃避、迎接、或抵抗,它都一定会到来。
在这样的境遇中,用 " 空 " 填满自己,也是用自洽的姿态主动抵御危机。
就像刘慈欣说的,宇宙很大,人也很大。
危难来临,人类的主观能动性相当重要,大家依旧是具有意识的、坚强的存在。
当然,《三体》动画可能不是一部能满足所有观众的作品。
毕竟在等待三体影视化的漫长岁月中,一千个人心里有一千部三体。
对剧情的想法不同,但大家的期待都有共同之处:
当我们期待《三体》时,期待的是看到流水线国产内容之外,有作品能把观众带到" 框架之外 "。
无论观感如何,它都是给中国科幻内容的未来发展垫了一块砖。
因为《三体》IP 在科幻赛道里的巨大影响力,B 站联合三体宇宙,联同全球创作者开启《三体》动画全球共创计划。
通过全球共创计划,可以吸引到海内外更多有创作力的创作者,为《三体》乃至中国科幻赋予更多可能性。
科技与人类互联,科幻与现实互通。从宣发到播出,最打动我的一个主题是:
警惕任何形式的逃跑主义。
在幕后采访中,《三体》动画推翻了很多种方案,但大家想的是如何去解决,而非直接放弃。
至少《三体》动画,没有从当下的内娱逃跑。
它试图以高水准制作,去讲述更复杂的故事,讨论更宏大的命题。
望向未来,它的制作与播出,是国产内容向更宏大视野迈进的开端。