今年最后一部国产爆款，终于来了

上周六，《三体》动画终于开播了。

截至目前，有 1.3 亿播放量，将近 600 万人追番。

弹幕塞满了进度条的每个角落，评论区氛围堪比提前过大年。

这两天，豆瓣短评相继出现，原著粉对情节改编各有各的分析。

不变的共识是，能看到创作方的诚意和决心。

当然，单是一个动画作品上线，并不足以点燃数万网友的澎湃激情。

作为中国科幻界的顶流 IP，三体各个版本的影视化改编都备受瞩目，稍有风吹草动就爬上热搜。

电视剧版《三体》，光是选角就沸沸扬扬传了多年，前两天出现在央视 2023 电视剧片单中。

再往前，网飞也放出了《三体》的预告片，还发布了第一季已经杀青的消息。

不过这次率先杀出改编重围的，是由 B 站主要出品制作，三体宇宙联合出品，艺画开天联合出品承制的——

《三体》动画版。

在当下的环境中，在此前三体改编数次烂尾失败的案例中：

《三体》改编上映，这本身就是国产内容的一次突破。

还是想先聊聊，《三体》动画处在一个怎样的创作环境里。

一个词，狭窄。

今年爆款多了，创作之路也越走越窄了。

古装和爱情剧成为内容创作大热门，其他题材几乎没有叫好叫座的新品出现。

以云和平台公布的数据为例，今年全网热播的网络剧，前七部中只有一部不是古装题材。

现在网上所谓的 s 级大制作，明星阵容强悍，内容深度降级。

世界观架空，主题轻量化，小而美的作品成为创作赛道上的流量之王。

不光内容题材缩水，内容规模也在变小。

今年衍生出了 " 微短剧 "，一集时长三五分钟，剧情篇幅在 10 集以内。

竖屏影视成了创作新风口。

精致，不需要观众费神费力，同时也缺少大体量作品独具的大气美。

一些微短剧的投资人在接受采访时说，现在的年轻人习惯了快节奏生活。

剧集更短，爆点更多的微短剧，更符合年轻人的审美准则。

然而观众的品味，真的停留在 " 电子榨菜 " 上吗？

当然不是。用数据说话：

好莱坞史上最贵电影《阿凡达 2》，制作成本将近 4 亿美元。

电影开启预售两天，预售总票房突破 5000 万，比《长津湖》的预售规模还大。

讨论上载智能技术与科技寡头的《万神殿》，六万人打出 8.8 高分。

它的开篇，神像层层剥落，露出大脑和神经网格，这已然暗示了剧情的基本格调：

它的主题超出了讨论科学技术的范畴，科技的外壳一层层剥落，观众看到的是人性的恶意与救赎。

万神殿里没有神，只有想要称神的凡人，以及被科技成果吞噬，跌入万劫不复的贪心汉。

内容之外，在叙事手法上，《万神殿》若干条线索缠绕并行，十分烧脑。

三位被上载智能系统奴役了大脑的主角依次亮相，形成三股势力，他们对待现代科技的态度截然不同。

这部作品致敬了《楚门的世界》《黑客帝国》《HER》《红辣椒》等多部剧作。

内容包含女儿对父亲的拯救，恋人之间的相爱与分别，还带着种族、政治、世界大战等多条故事线。

豆瓣小组里，观众们开了一个又一个帖子分析其中的哲学理论。

也就是说，观众依旧渴望更有分量感、情节充实的好内容。

同时，大家有解读复杂内容、消化宏大叙事的能力。

在这档口，《三体》动画开播。

从前两集的创作水准来看，《三体》动画没白 " 鸽 "，对得起观众的等待。

《三体》原著所蕴含的内容，不光是外星文明与地球文明的碰撞。

上天入地，从哲学到科学，从个人心理到宇宙博弈。

比如ⅠⅡⅢ型文明，智子工程、智子盲区，面壁破壁计划。

这是三体 IP 的独特之处，也是三体改编的一大门槛：

很多高深复杂的理论，此前只存在于大刘的笔下，没有科学证实，也没有数据模型。

书粉内部，还分为各种各样的派别，无法对抽象概念有统一的认知。

B 站副总裁、《三体》动画项目负责人张圣晏在接受采访时说，这些理论模型的建构，全靠创作者的想象力。

动画版改编，就相当于一帮三维生物，企图用二维画面，制作四维空间。

先聊聊动画的基础盘，也就是画面质量、技术水准，以及叙事手段，目前来看足够支撑剧情发展。

比如开头第一幕的 " 古筝行动 "，使用最多的就是长镜头。

乌云密布的阴沉天空、翻滚的浪花，这些细节都在开局打造出 " 审判日 " 号即将驶向覆灭的紧张氛围。

也有比较真实的还原。

若说技术水平决定一个动画能不能启航，那么讲故事的能力则决定这动画能走多远。

作品开篇即是原著第一部末尾的 " 古筝行动 "。

也就是说，《三体》动画改编是在第一部的基础上，展开第二部最精彩内容的讲述。

如何在这跨越千百年历史的宏大内容里进行取舍，这对剧情的策划能力有相当的要求。

在我看来，审判叶文洁的环节，很好的起到了衔接大背景和新故事的作用。

从叶文洁的口中，可以得到对当下危机描述的层面。

最直观的，她把三体与地球文明的冲突抛了出来：三体人，已经出发。

另一方面，应对外星文明的根本武器，科学，正在被智子堵死。

接下来，动画用两条缠绕在一起的人物线索，反复验证了叶文洁的话。

罗辑在课堂上告诉学生，智子的出现在微观层面搅乱了基本规律，使得科学的来源被掩盖。

另一端，丁仪一方在做粒子对撞实验，试图控制对撞机的距离和数量，对智子做最后的挣扎。

两人的故事以一种交叉的方式展现，看似观点矛盾，相互博弈。

实则共同论证了，在危机纪元，人们都在用自己的形式逻辑，或自处，或保卫自己的星球。

这种草蛇灰线的叙事结构，十分考验观众抽丝剥茧的能力。同时也是在无形之中对观众的信任。

比较令人惊喜的一点是，相比于这两年我们所看的国外科幻短剧，《三体》动画在一定程度上保留了国产特色。

比如画面中随处可见的街景，在表现危机纪元压迫感同时，还带了不少中国元素。

阴沉沉的末世感之下，街道上的小吃摊、早上八点人头攒动的地铁，还有不少烟火气。

高楼上的警示牌，" 共克时艰 "" 主流防御 "，依然是富有中国特色的宣传方式。

《三体》动画版开播之前，刘慈欣就发表了演讲：

面向宇宙，人类只是一粒尘埃。

面向人类自己，宇宙是一具死尸，而我却活着。

这也是目前来看《三体》动画最深刻复杂的情绪。

在表现所谓宏大题材的同时，动画把情节具体到社会中的每一个人，兼顾了原著的人文关怀。

开头古筝行动的大场面里，藏着不同人物面对文明侵袭的不同态度。

古筝行动，就是史强等人是为了获取三体信息，提出要在巴拿马运河上横拉若干条纳米细线 " 飞刃 "，将装有三体信息的巨轮横向切割开来。

从宏观来看，横尸遍野、运河被血染红，船上接连爆炸，桅杆、船帆淹没在熊熊烈火之中。

火势之下，包含人类面对危机时必须要做出的取舍。

轮船上有数百无辜的船员，科学家团队在制定方案时，冷酷的一派表示，总有人要为地球的生存做出牺牲。

行动进行时，汪淼无法面对伤及无辜的现实，将头埋在胸前，不愿目睹这场灾难。

死的残酷、生的怜悯与脆弱，都融汇在宏大的镜头中。

还有男主罗辑这条线，也因为还原了原著的人文气质而变得饱满丰富。

课堂上他向同学们传授的观点是，地球文明去向如何，人类很难改变。

我们能守好的，就是所谓 " 自我的边界 "。

对此，他对生活的态度就是及时行乐。早八赶地铁，永远会迟到；喜欢跟学生坐在地上开研讨会；举止有些风流。

而下一刻，女友就在十字路口发生车祸，罗辑眼睁睁看着死亡事故发生。

此前说过的 " 生命边界 "，就在动画里几分钟之内被打破。

末世来临，没有人能自顾自逃脱。

罗辑在动画中的形象是多面的。他并非完全意义上的风流、随性、对现实世界满不在乎。

第一集中，罗辑出车祸时想要保护的公文包里，有白月光庄颜的笔记本。

这是他与史强合作，开始真正意义上研究三体文明的线索。

两条线索一深一浅，就像一个活人的一体两面。

在塑造罗辑的时候，能看到原著中其他未出场角色的影子，以及辩证的哲学思考。

三体人的到来不可逆转，无论人们逃避、迎接、或抵抗，它都一定会到来。

在这样的境遇中，用 " 空 " 填满自己，也是用自洽的姿态主动抵御危机。

就像刘慈欣说的，宇宙很大，人也很大。

危难来临，人类的主观能动性相当重要，大家依旧是具有意识的、坚强的存在。

当然，《三体》动画可能不是一部能满足所有观众的作品。

毕竟在等待三体影视化的漫长岁月中，一千个人心里有一千部三体。

对剧情的想法不同，但大家的期待都有共同之处：

当我们期待《三体》时，期待的是看到流水线国产内容之外，有作品能把观众带到" 框架之外 "。

无论观感如何，它都是给中国科幻内容的未来发展垫了一块砖。

因为《三体》IP 在科幻赛道里的巨大影响力，B 站联合三体宇宙，联同全球创作者开启《三体》动画全球共创计划。

通过全球共创计划，可以吸引到海内外更多有创作力的创作者，为《三体》乃至中国科幻赋予更多可能性。

科技与人类互联，科幻与现实互通。从宣发到播出，最打动我的一个主题是：

警惕任何形式的逃跑主义。

在幕后采访中，《三体》动画推翻了很多种方案，但大家想的是如何去解决，而非直接放弃。

至少《三体》动画，没有从当下的内娱逃跑。

它试图以高水准制作，去讲述更复杂的故事，讨论更宏大的命题。

望向未来，它的制作与播出，是国产内容向更宏大视野迈进的开端。